Puşkin'in arka planı “Her şeyimizin” 220. yıl dönümünde yerli edebiyat nedir? / Natalya Ivanova
https://www.kommersant.ru/doc/3966969 Günümüzde edebiyat bilgi patlaması ve kelimelerin aşırı üretimi koşullarında mevcuttur. Çok fazla gürültü - duyulabilirlik düşer. İnternet de dahil olmak üzere tüm ortamlardaki kitap ve yayın sayısı grafiklerin dışında. Herkesin bir kitap yazıp yayınlayabileceğine geliyoruz, ancak bu bir okuyucu için bir kitap olacak - kendisi için. Artıklık öncelikle şiirde fark edilir, ancak düzyazıda aşırı üretim vardır. (Baskı çalışmaları küçük olmasına rağmen, çok sayıda kitap olduğu, ancak erişilemediği ortaya çıkıyor). Edebiyatın aşırı üretimi Aşırı kitap üretimi, anlam değil. Anlamlarla ilgili bir sorun var - belki 90'lı yıllardaki hızlı gelişim için, bazı “kesik çizgiler” için, ama edebiyat için çok verimli olan frenleme ile para ödüyoruz? Daha sonra, yeraltından ayrılmak, unutuluştan yükselmek, on yıllar boyunca biriken bir hazine, yasak bir edebi şehir ile karşılaştırıldı ve her ikisi ile aynı platformda yarışmaya girmek zorunda kaldılar, aynı izleyiciyi paylaştılar, tamamen yeni yazarlar. Dönem, postmodernizm çağıydı, postmodernizmle bir yön olarak karıştırılmamalıdır - edebiyat bir çalı gibi büyüdü, aynı anda farklı yönlerde, hem kökler hem de dallar büyümeye başladı. Doğru, bir kenara, okuyucu için verilen mücadelede ödül, kimseyle rekabet etmeyen kitle edebiyatı tarafından alındı, sadece alanı sular altında bıraktı. Ve yeni bir zamana adapte olmayı öğretti - kardeşler, yeni Ruslar, alçaltılmış ve artan sosyal sorumluluk kızları vb. Şimdi ne olacak? Frenleme - ve aynı zamanda bir tsunami, bir toplam - hala hangi görüntüye başvurulmalı? - kitaplar. Böyle bir paradoks. Ve ayrıca - silah yarışı olarak deneme yarışı. Editörlere ve yazarlara göre, Groan premium son tarih için zamanında (kelime hazinesi “premium ilgi çekici roman” ifadesi ile dolduruldu). Aynı zamanda edebi olanaklar alanı daraldı ve daraldı. Kâr amacı gütmeyen yayıncılar tamamen sıkılaşıyor veya yok oluyor, büyük finansal problemler var (veya zaten var). Bu gibi durumlarda çok az yayıncı ve yazar estetik, ideolojik ve hatta daha az risk almak istemektedir. Peki yeni edebiyatın riski nedir? (Bu arada, bazıları yokluğun uçurumu - ekonomik, finansal.) Süreli yayınlar kayboluyor - sadece öyleydi, ama olmadılar. Bir şekilde Paris'te ve daha sonra Moskova'da yayınlanan dönemi oluşturan derginin Kıta'nın ölümünü gerçekten fark etmediler. Ölümünden önce, dergi en iyi makalelerin, denemelerin, anıların dört cildini salıvermeyi başardı - onlara Igor Vinogradov'un mirası olarak dönüyorum. Derginin ölümü baş editör, edebiyat eleştirmeni, eleştirmen, filozofun ölümü ile çakıştı. Şiir "Arion" dergisi kapatıldı. Alexei Alekhine'nin çabalarıyla otuz yıl sonra - ve sonra kayboldu, para yok. Ama (acı sırıtış) Lisans ve lisans öğrencilerine öneriyorum: "Arion" veya "Kıta" hakkında diploma yazabilirsiniz - projeler tamamlandı. Edebi dergilerin modası geçmiş olduğunu söylüyorlar - hayır, kendinizi veya başkalarını kandırmak zorunda değilsiniz, sadece para yok, edebi ve dergi mega türü dünyanın hiçbir yerinde gelir üretmez, ABD, Japonya ve Çin'de bulunur. Premium projeler de sona erdi - edebiyat haritasından tür ödülleri kayboldu: yılın en iyi hikayesi için Yuri Kazakov'un adını aldı, yılın en iyi hikayesi için Belkin'in adını ve son olarak yılın romanı için Rus Booker'ı seçti. Sistem basitleştirildi - Büyük Kitap zaferleri. Ancak bu bir edebiyat türü değil, bir formattır. Hacimden gidiyoruz. Bildiğiniz gibi, birçok iyi insan olmalı ve orada da kitaplar olmalı. Her şey, her şeyi yerine koyacak olan pazardaki güçlü kasırga tarafından dikkate alınır. Sadece bir nedenden ötürü, pazar konservatuarı ve flarmoniyi kârsız olarak kapatmaz. yılın en iyi hikayesi için Yuri Kazakov'un adını - yılın en iyi hikayesi için Belkin adını aldı - ve son olarak da yılın romanı için “Rus Booker”. Sistem basitleştirildi - Büyük Kitap zaferleri. Ancak bu bir edebiyat türü değil, bir formattır. Hacimden gidiyoruz. Bildiğiniz gibi, birçok iyi insan olmalı ve orada da kitaplar olmalı. Her şey, her şeyi yerine koyacak olan pazardaki güçlü kasırga tarafından dikkate alınır. Sadece bir nedenden ötürü, pazar konservatuarı ve flarmoniyi kârsız olarak kapatmaz. yılın en iyi hikayesi için Yuri Kazakov'un adını - yılın en iyi hikayesi için Belkin adını aldı - ve son olarak da yılın romanı için “Rus Booker”. Sistem basitleştirildi - Büyük Kitap zaferleri. Ancak bu bir edebiyat türü değil, bir formattır. Hacimden gidiyoruz. Bildiğiniz gibi, birçok iyi insan olmalı ve orada da kitaplar olmalı. Her şey, her şeyi yerine koyacak olan pazardaki güçlü kasırga tarafından dikkate alınır. Sadece bir nedenden ötürü, pazar konservatuarı ve flarmoniyi kârsız olarak kapatmaz. Hızlı literatür Yirmi yılda tüm Rus edebiyatının olumsuz değerlendirmesine katılmayacağım. (İnkar her zaman daha iyi bir konumdur.) Ve nedenini biliyor musun? Çünkü ileri bir eleştirmen-okuyucu bile sadece küçük bir parçaya hakim olur. Aslında edebiyat körü körüne hissedilen bir fil. Biri sadece kulakları, diğeri gövdeyi, üçüncüsü filin bacağını ve dördüncüyü çevik kuyruğunu hissetmesine rağmen, hemen geniş kapsamlı sonuçlar çıkarıyorlar. Ve bir fil dizisi, bir dizi yazılı ve basılı, hızla büyüyor. Zaten yeni bir ürün topladığımız için, bir önceki yılın sonuçlarını daha iyi görmek için anlamlı bir şekilde geri adım atmak için zamanımız yok. Bilinmeyen “okuyucular”, “uzmanlar” ve eleştirmenler kısa bellek kullanmaya zorlanıyor, uzun - hayır. Ve daha fazla seçenek, "uzman" tarafından zaten dövülmüş olan yolda ilerliyor - bir görüşe katılmak daha kolay. Bence son on yılda ana, isimleri ve romanları adlandıracağım: Mikhail Shishkin, Booker -2000'in ödülü (“Ishmael'i almak” ve daha sonra “Saç Venüs”, “Yazar”), Vladimir Sharov (“Provalar” ortaya çıktı) , “Yaşlı Kız”, “Lazarus'un Dirilişi”, okuyucu ile bir veda romanı - “Agamemnon Krallığı”), yeni Petrushevskaya (“Suç Tarihini Çaldık”), Svetlana Aleksievich (“İkinci El Zaman” ve diğer kitaplar), Maria Rybakova (“Anna Thunder ve hayaleti”, “Gnedich”, “Cennet Varsa”). Vladimir Makanin'in şok romanlarını unutmayacağız (evet, öldü, ancak Yeraltı ve Asan yaşıyor, okundu, tartışıldı). Sonunda Alexander Terekhov. Şairin nesiri Sergey Gandlevsky, “NRZB” dir. Ve onun şiirleri - ama bu konuda başka bir zaman, bugün nesir hakkındayız, şiir hakkında “bu arada” diyemezsiniz. Tarihsel gerilim romanı, ne yazık ki, çok uzun zaman önce ayrılan Anatoly Azolsky, Margarita Hemlin. Büyük yazarlar, kötü okuma ve kötü okuma. Liste yapmak için böyle bir oyun var - edebiyat hakkında düşünenlerin her biri kendi olacak, ancak kavşaklarda general açılır ve kenarlarda yeni bir tane var. Ve başka bir inilti yerine - nerede acele ederseniz edin, hiçbir şeyimiz yok! - en azından çok yönlü bir şekilde bakmak güzel olurdu: iki yılda bir Krakow'daki Jagiellonian Üniversitesi, dikkat çekici Polonyalı Rus bilim adamlarının çabalarıyla uluslararası konferanslar düzenliyor "Rus Edebiyatının Önemli İsimleri", onların "kahramanları" Mikhail Shishkin ve Evgeny Vodolazkin idi; gelecek yıl Maria Stepanova’nın metinlerini inceleyeceğiz. “Sembolik” bir adın aksaklıkları olabileceği başka bir mesele - örneğin, popüler inanışın aksine, Vodolazkin'in son romanı “Brisbane” yi düşünüyorum ... Liste yapmak için böyle bir oyun var - edebiyat hakkında düşünenlerin her biri kendi olacak, ancak kavşaklarda general açılır ve kenarlarda yeni bir tane var. Ve başka bir inilti yerine - nerede acele ederseniz edin, hiçbir şeyimiz yok! - en azından çok yönlü bir şekilde bakmak güzel olurdu: iki yılda bir Krakow'daki Jagiellonian Üniversitesi, dikkat çekici Polonyalı Rus bilim adamlarının çabalarıyla uluslararası konferanslar düzenliyor "Rus Edebiyatının Önemli İsimleri", onların "kahramanları" Mikhail Shishkin ve Evgeny Vodolazkin idi; gelecek yıl Maria Stepanova’nın metinlerini inceleyeceğiz. “Sembolik” bir adın aksaklıkları olabileceği başka bir mesele - örneğin, popüler inanışın aksine, Vodolazkin'in son romanı “Brisbane” yi düşünüyorum ... Liste yapmak için böyle bir oyun var - edebiyat hakkında düşünenlerin her biri kendi olacak, ancak kavşaklarda general açılır ve kenarlarda yeni bir tane var. Ve başka bir inilti yerine - nerede acele ederseniz edin, hiçbir şeyimiz yok! - en azından çok yönlü bir şekilde bakmak güzel olurdu: iki yılda bir Krakow'daki Jagiellonian Üniversitesi, dikkat çekici Polonyalı Rus bilim adamlarının çabalarıyla uluslararası konferanslar düzenliyor "Rus Edebiyatının Önemli İsimleri", onların "kahramanları" Mikhail Shishkin ve Evgeny Vodolazkin idi; gelecek yıl Maria Stepanova’nın metinlerini inceleyeceğiz. “Sembolik” bir adın aksaklıkları olabileceği başka bir mesele - örneğin, popüler inanışın aksine, Vodolazkin'in son romanı “Brisbane” yi düşünüyorum ... Ve başka bir inilti yerine - nerede acele ederseniz edin, hiçbir şeyimiz yok! - en azından çok yönlü bir şekilde bakmak güzel olurdu: iki yılda bir Krakow'daki Jagiellonian Üniversitesi, dikkat çekici Polonyalı Rus bilim adamlarının çabalarıyla uluslararası konferanslar düzenliyor "Rus Edebiyatının Önemli İsimleri", onların "kahramanları" Mikhail Shishkin ve Evgeny Vodolazkin idi; gelecek yıl Maria Stepanova’nın metinlerini inceleyeceğiz. “Sembolik” bir adın aksaklıkları olabileceği başka bir mesele - örneğin, popüler inanışın aksine, Vodolazkin'in son romanı “Brisbane” yi düşünüyorum ... Ve başka bir inilti yerine - nerede acele ederseniz edin, hiçbir şeyimiz yok! - en azından çok yönlü bir şekilde bakmak güzel olurdu: iki yılda bir Krakow'daki Jagiellonian Üniversitesi, dikkat çekici Polonyalı Rus bilim adamlarının çabalarıyla uluslararası konferanslar düzenliyor "Rus Edebiyatının Önemli İsimleri", onların "kahramanları" Mikhail Shishkin ve Evgeny Vodolazkin idi; gelecek yıl Maria Stepanova’nın metinlerini inceleyeceğiz. “Sembolik” bir adın aksaklıkları olabileceği başka bir mesele - örneğin, popüler inanışın aksine, Vodolazkin'in son romanı “Brisbane” yi düşünüyorum ... onların "kahramanları" sırayla Mikhail Shishkin ve Evgeny Vodolazkin'di; gelecek yıl Maria Stepanova’nın metinlerini inceleyeceğiz. “Sembolik” bir adın aksaklıkları olabileceği başka bir mesele - örneğin, popüler inanışın aksine, Vodolazkin'in son romanı “Brisbane” yi düşünüyorum ... onların "kahramanları" sırayla Mikhail Shishkin ve Evgeny Vodolazkin'di; gelecek yıl Maria Stepanova’nın metinlerini inceleyeceğiz. “Sembolik” bir adın aksaklıkları olabileceği başka bir mesele - örneğin, popüler inanışın aksine, Vodolazkin'in son romanı “Brisbane” yi düşünüyorum ... Edebi ortam zaten tanıdık olanı tanır, bunun için bir onay işareti vardır, bu nedenle Lyudmila Ulitskaya'nın başka bir Büyük Kitabın sunumunda şaka yaptığı “bir yandan iki tavuk” fenomeni. Ve geçiyoruz ... hiç fark edilmeyen ve takdir edilmeyen yazar Dmitry Bakin'den geçerken. Çok acı. Aynı ortam taklite olumlu yanıt verir, çünkü bu yıllarda, ilk yirmi yıl, taklit zaferi yavaş yavaş yaşamın tüm yönlerinde hakim olmuştur. Tarım ürünleri istiyorum! Ve üretken yaratıcı yazma okulları için, örneğin, teknik talimatlara göre metinlerin toplanması gösterilmiştir. Ve sonra - "yetkililer" tarafından desteklenen yayınlar görünür, sonra - lider, prim sürecine bağlı, itibar, bu bir sonraki adımdır. Hızla, hızını kaybetmeden, kimse duyularına gelip bağırmayacaktı: kardeşler, Peki bu yapıldı, nereye koşuyoruz? Talimat? Kendin ne kadar iyi yazıyorsun? Seçim uygulanabilir bir şekilde manipüle edilir (bu onların profesyonel aktivitelerinin bir parçasıdır) ve kitapçılar, kitap gazetecileri ve blogcular. Kitap endüstrisine hizmet eder, alıcının seçimini yönetir, sevgiyle belirli bir tadı empoze eder. Pazarlamacılar ve halkla ilişkiler müdürleri karar verir, ancak prensipte her şey onlar için aynıdır - hangi ayakkabıları tanıtmak, hangi kitaplar. Ana şey "almak" tır. Kitap, tanıtılması gereken bir üründür, yetenek ve mizacın bir kombinasyonu değildir ve kesinlikle bir “sigara içme vicdanı” değildir; Güle güle, Yaban havucu. Edebiyattaki gelişmeler hakkında Edebiyatta, diğer sanatlarda olduğu gibi, ilerleme yoktur ve olamaz, bunlar bir keşfin bir öncekini iptal ettiği bilimsel alanlar değildir. Kimsenin oyunu Shakespeare'den daha iyi sunması olası değildir. Oyun yazarı Çehov, yüzyılda bir kez doğar. Herkesin bir komediyi Aristofanlardan daha iyi bestelemesi pek mümkün değildir. İlerlemeden değil, sadeleştirme planına döneceğim. Evet, elbette, böyle bir komplo var. Başka bir şey, kitle kültürünün tüm izleyiciyi boyun eğdirememesi. Ve sadece kitle kültürü basitleştirilmiyor. Ancak karmaşıklığı basitleştirmek herhangi bir şekilde imkansız, aksi takdirde maya gelecek için nereden gelecek? Andrei Platonov, okuyucunun edebiyatla dolu olduğunu söyledi. Şimdi her şey daha kötü. Okuyucu olmayan bir kişi literatüre attı. Filmde, “bağırmak” bu şekilde çalışmaz - orada seyretmek zanaat tarafından profesyonel olarak sağlanır. Ve Sovyet döneminin mirasına sahibiz: yazar hazır bulunmamasını gösteriyor. Mesela Rusya'yı tanıyor. Rusya üzerinden seyahat. Marcel Proust ne olacak? James Joyce Kafka? Ne, Fransa, Çek Cumhuriyeti, İrlanda? Bir zamanlar “davulcuların edebiyata çağrısı” vardı, şimdi bu yeni bir aşamada gerçekleşiyor. Gençlerin edebiyattaki arkadaşlığından rahatsız olan Sınıf ödülü, okul çocukları için zaten kurulmuştur - bu eğilim, genç yazarlara yol verin! 40-50 yaşında oturan nedir? Tezgahın altında savaşın! Gençlere yol verin. Fakat bu kuşaksal şovenizm değil mi? Size hatırlatalım, "Gençlik" 'in çarpıcı bir editörü, 21 yaşındaki Anatoly Gladilin ve 26 yaşındaki Vasily Aksenov ile arkadaşlık olmadan keşfedilen 60 yaşındaki Valentin Petrovich Kataev idi. Dergiye Gençlik deniyordu, fakat büyütülmesi gerekiyordu. Evet, yazar agresif bir şekilde aydınlanmamış ve eğitilmek istemedi - diyorlar, aksi takdirde "benliğini" kaybeder. Babanın ışıkları! Çorapların ayak örtülerini değiştirmeyin! Amatör performanslara tüm saygıyla, bilince nüfuz etti: neden bugün çok basitse kendinizi bir yazar olarak tanımlamıyorsunuz - bir kitap yayınlayın. Aynı zamanda, zor kısım gitmedi, ancak premium literatür de dahil olmak üzere kenarlarda yer alıyor. Ama başka bir şey, bir yazarın kariyeri 10 yıldan fazla bir süredir dört uzman (Büyük Kitabın neredeyse değişmez saat kitapları), alanlarındaki mükemmel uzmanlar tarafından belirlenir, ancak yine de diğer kurumlarla bağlantılıysa ve doğal olarak, çıkarlarıyla, havasız bir alanda yaşamıyoruz, ve sonra tanımladıkları liste oylama için baş jüriye gönderilir (ve ben girerim, ama anlıyorum: ilk olarak, liste bizim tarafımızdan oluşturulmadı, açıkçası, başka birinin zor seçimi ve ikinci olarak hastanedeki vasat sıcaklık ile karşı karşıyayız. garantili bir ses diğerini söndürür). Sms-romanlar, twitter-romanlar ve diğer şeyler şeklindeki keşiflere gelince, hiçbir şey teknik yeniliklerin argo ve taklidi kadar eski olmayacak. Tüm bu "edebi keşifler" - bir nesil cihazlarda. Keşifler, yani yeni "karmaşık şeyler", çok katmanlı, burada sadece fizik değil, aynı zamanda metafizik, postmodern ve post-gerçekçi şiir, günlükler ve hayali günlükler ve mektuplar dahil; ve her şeyden daha önemli olan edebi bir görevin karmaşık, psikolojik, gerçekçi nesiridir. Farklı türlerde şiir ve düzyazı sınırında karmaşık araştırmalar da vardır. Sasha Sokolov'un ruhunda pro-pop şiirinden önce veya onunla aynı zamanda melez metinler ortaya çıktı. Ve "ara türler" (Lydia Ginzburg terimi). Aramanın önceliklerini çok net bir şekilde ifade etmememiz üzücü. Sonuç nedir? Sadece Andrei Bely Ödülü, Tanrı sağlığına ve bence hala olma sürecinde olan NOS Ödülü'nü veriyor. Ve dergi yıllık ödülleri, unutmayalım, artıları ödülleri. Ama tekrar ediyorum, romanlar dahil karmaşık metinler, “Bizi çaldılar. Suçların Tarihi ”yazar Lyudmila Petrushevskaya buna bir örnektir. Tüm yön sabitleme ve sabitlemeyi birleştiren düzyazı eylemidir. Birkaç on yıl boyunca yavaşladık, edebi mirasın her anlamda mirası kayboldu veya çarpıtıldı, 1920'lerin sonları ve 1930'ların başlarındaki modernist nesrin dilleri ve stilleri ait olan edebi sermaye kayboldu. Bu literatür okuyucuya ve yeni yazara büyük bir gecikmeyle geldi ve artık süreç üzerinde zamanında gelebilecek ve olması gereken bir etki yaratmadı. Eğer gelişme doğal bir yol izleseydi bundan sonra ne olurdu? Ve böylece yazdırılıyor, geri dönüyor, ama bir dönüm noktası olarak çıktı. Ve hala dünya edebi süreçten tecrit, edebi tecritizm ideolojisi hala etkilemektedir. Uzun süre ezildi ve çarptılar. “Peki, Zabolotsky şiir yazıyor mu?” Kamp yetkilileriyle ilgili bir soru. Yani, daha önce olduğu gibi, olmayacak. Leonid Dobychin - bugün devam eden, Dmitry Danilov hariç? 1920'lerin modernist nesirleri hâlâ kime geldi? Çim büyür, ancak endemikler, nadir bitkiler yok olur. Başka bir şey, burada garip bir edebiyat eleştirmeni ve bilge olan Georgy Gachev'i hatırlamamız gerekir, onunla ilgili sergileri çok ziyaret etmenizi öneririm, şimdi gidiyorlar, edebiyatın hızlandırılmış gelişiminin keşfi ile teori üzerinde erken çalışmalar yaptılar. Bulgar edebiyatının materyali üzerine yazdı (babası her zamanki gibi bastırılmış ve vurulmuş bir Bulgar müzikologdu). Dolayısıyla, Gachev'e göre: zorla tarihsel koşullarda herhangi bir literatür dünya gelişiminin gerisinde kalıyorsa, koşulları değiştirmeye değer, bu yüzden diğerlerinin (Fransızca, Almanlar, İngilizce) iki veya üç yüzyıl sürdüğü yol yarım yüzyıl sürecek. Böylece - kendimizi yakalarız. Ve dünya. Roman mahkum mu? Kısa bir “Avrupa” formatında roman mahkum değildir - obezite burada yapaydır, öğreten yazarların yayıncılarıdır. Kalın romanlar satıp dağıtmaları onlar için daha karlı. Biçimdeki Avrupa romanı, Rus romanına eşittir. Kitap kalın olmayacak, yine Gallimar yayınlarına bakın. Batı'da, kalın bir roman çoğunlukla popüler edebiyata aittir. Ya da küçük bir sayfadır, ancak iyi, yoğun ve hafif, kremsi (istediğim gibi) kağıt yüksek metinde yayınlanır. Kitap kolay. Evet, bu arada: hiç kimse Viktor Pelevin'in yaptığı gibi kimseyi yılda bir roman yazmaya zorlamaz. Hem Shishkin hem de Sharov romana en az beş yıl verildi. Bunun bir tarif olduğunu söyleyemem, sadece bir romancının nefes alıp sonra nefes alması için zamana ihtiyacı var. Bir tür olarak roman kesinlikle yaşıyor. Ve bu bizi geride bırakacak. Tür son derece inatçı, elastiktir. Ve Rus romanındaki geleneğimizde, aslında bir gelenek yoktur. Puşkin "Eugene Onegin" yazdı - formu kırdı. Ancak hostes harika bir formül kaydetti: “özgür bir romanın mesafesi”. İşte böyle. Gogol bir “şiir” yazdı (elbette yeni bir biçimde) “Ölü Canlar” - ve sağ aklında hiç kimse bunu kullanamazdı. Sonraki. Tolstoy - her seferinde yeni bir şekilde, Dostoyevski her roman için bir tür formu icat eder. Tekrarlanabilirlik ikinci üçüncü sıradaki romancılar ve Turgenev tarafından okunur, ancak Goncharov, no. Ve yirminci yüzyılda. Sosyalist gerçekçilik iktidara geldiğinde, yan yazarlar Tolstoy'un ifadesi ve biçimi için düşmeye başladılar. Evet, tekrar. Sonuçta, ne Chevengur ne de Biz dikkate alınmadı. Ve hatta büyük Yaşam ve Kader romanı, “İlk Çemberde” ve “Kanser Kolordu” romanları, Tolstoy'un sosyalist gerçekçiliğin uyarladığı yasalarına göre yazılmıştır. Bu neredeyse hipnotik etkiden kurtulmak zordur. Böylece "muhalif", göreceli olarak, içerik her zamanki forma sığar. Ve sonra - “Abode”, yine de Güzel Yakhina ve Ulitskaya, Dina Rubina'nın romanları kancaya bağlanır. Türün kurtuluşunun başarılması kolay olmadığını söylemek istiyorum. Ama deniyorlar, gayret ediyorlar - örneğin, Alexander Terekhov belgelerin benzetmesi, metametaphor, kurulumundan geçiyor; Dmitry Danilov ganimet hattı ve koşulların sabitlenmesi yoluyla. Bir cümleyle: kaç tane "romanın anısına" olursa olsun, cenaze beklemez. Toplum ve edebiyat ilişkisi Toplumun durumu ile romanın durumu arasında doğrudan bir bağlantı yoktur. Her şey ters döndüğünde ve henüz uymadığında, bir kahraman düzenbazla maceracı romanlar alacağımızdan emindim. Sonra şair Bakhyt Kenzheev'in “Ivan Bezuglov” adlı romanı parlak, komik ve ortaya çıktı: yeni Rus büyük şairlerin ve nesir yazarlarının isimleriyle tüm karakterlere sahip - muhasebeci Baratynsky, vb. Anton Utkin keskin ve aynı zamanda komik bir roman, “Kendi kendine öğretilen” (yine, kötü çizgimiz, unutkanlık meselesi için), arsa da yeni bir Rus kahramanı ile maceracı; daha kültürel olmak için, başyapıtları yeniden anlatmak için mükemmel bir sınıf arkadaşı tutuyor - romanları ona “sıkıyor” (Dombrowski'ye nereye ve nasıl yansıtıldığını hatırlıyor musunuz?). Ve sonra sessizlik oldu, Rus sermayesinin meşrulaştırılması Rus edebiyatına girmedi, asalet için bir patent almadı. İşte sizin için başka bir ad, unutmayın: Anton Utkin. Ve tamamen yeni olanlardan - Alexei Muzychkin. Bugün denizimiz huzursuz, toplum hakkında hiçbir şey söylemeyeceğim, henüz doğuyor, sivil toplum, Yekaterinburg veya Murmansk'ta bir hörgüç dalgası çıkacak. Ve literatür bundan önce kayboluyor. Geleneksel olarak modern bir roman yerine, nostaljinin dokuzuncu şaftını aldık - geçmiş, yavan olmayan geçmiş, kökler, aile ve geçmişi, destan, 16. yüzyıl ve daha derinlere kadar tarihin kökenini derinden kazıyor. Bütün bunlar ülkenin kötü tasarlanmış, referanssız geçmişine dayanıyor. Dolayısıyla “siyaset korkusu”. Geçmişin yargılanması yoktu, ulusal bir tartışma yoktu, toplum bu anı ve bu fırsatı kaçırdı. Bu nedenle, zorla hipnotik olarak suç mahalline geri döner. Ve edebiyat da onunla. Ancak duyumlar bulutlu, opak. "Zombiler" sürekli bizi rahatsız ediyor, işte Stalin, örneğin, onsuz nerede olacaktı. Ancak milyonlarca kurban hakkında tartışmanıza bile gerek yok - tek başına Mandelstam’ın kaderi yeter, aksi takdirde Lamarck'ın merdivenleri boyunca böceklere ineriz. Ve geçmişe ideolojik dönüş, ülkenin aptallık ve "yabancı ajanlar" ile dolu bir uyurgezerlik rüyasında olduğu gibi, "düşmanların çemberi" ve 40'lı yılların sonundaki diğer retorik - 50'lerin başlangıcını anımsatıyor. . Çok fazla tekerleme. Görünüşe göre 90'lı yıllarda Ezop dilinden kurtulmuşlardı ve şimdi distopi, benzetmeler, imalar tekrar düzyazıya geçti. Öte yandan, geçmişte daha güvenlidir, orada rahatça saklanabilirsiniz, çünkü şimdi moda olan 60'lar modern "karakterlerin" hiçbirine dokunmuyor. Evet, lütfen. Tanrı aşkına evet. Yapabilirsin ve 70'ler. Ve 80'ler. 90'lara dokunarak sizin için "kıpırdıyorlar". Pazar ve kırmaya çalıştığımız literatür paralellikler, ancak örtüşüyorlar. Edebiyat, Öklid'e göre değil, Lobachevsky'ye göre yaşar. Yine, Alexander Sergeyevich'i hatırlayın: ilham satılık değildir, ancak el yazması satılabilir. Kabul edelim ... Ama bugün ücretler mütevazı değil ya da hiç yok. Film yapımcıları bir film için eksik olduklarını ağlarlar ve yazarlar sessizce yalnız ölür veya insanlara gider. Son zamanlarda genç bir düzyazı yazarı (feminitives, ay) bana geldi, pişirme sanatıyla geçimini sağladı. Onu her anlamda besler. ... Yaklaşık on beş yıl önce, Gümüş Çağı ile postmodernitenin paralelliklerini çizdim - ilginç bir resim elde edildi. Bugün riske girmeyeceğim. Çok sevmiyorum, bazen her şeye tükürmek ve Uryupinsk'e gitmek, eleştiriye girmek ve teorik tarihçilere tamamen ayrılmak istiyorum, dahası, Moskova Devlet Üniversitesi, Teori Bölümü'nde özel bir ders ve çağdaş edebiyat ve eleştiri üzerine özel bir seminer yürütmek istiyorum. Lisans ve lisans öğrencileri modern edebiyatta katıdır, ancak bunu zevkle yaparlar. Ve ben - görüyorum - ve onlara katılın.
YORUMLAR