Gerçek Edebiyat

7,6 metreden fazla genişlikte ve 3,3 metre yükseklikte olan Pablo Picasso'nun Guernica (1937) tablosu, kültürel önemi kadar büyüklüğüyle de anıtsal.

Halka karşı faşist vahşetin çarpıcı tasviri, onu savaş sonrası İspanyol kimliğinin bir simgesi haline getirmiş ve Guernica o günden bu yana tüm ezilen halkların sığındığı bir sanat yapıtı oldu.  

1992'den beri bu kanonik eserin kalıcı olarak bulunduğu Madrid'deki Museo Reina Sofía'da yeni bir sergi serisinde diğer sanat eserleriyle ilişkilendirilmeye başlandı.

"Tarih Tekrarlanmaz, Ama Benzerlikler Gösterir" başlıklı sergi, kısmen de olsa savaş karşıtı resmin ardındaki evrensel siyasi dürtüleri yeniden ele almayı amaçlıyor.

Dumile Feni'nin Afrika Guernica'sı (1967) 

Ancak sergi, İspanya'daki çağdaş sanat kurumları arasında tartışmalara da neden oldu.

Sergide, Picasso'nun başyapıtı, Güney Afrikalı sanatçı Dumile Feni'nin benzer bir protesto ve acının ruhunu yansıtan, yine Guernica gibi büyük boyuttu olan, kömürle yapılmış Afrika Guernica’sı (1967) ile eşleştiriliyor.

İlk eser, İspanya İç Savaşı sırasında 26 Nisan 1937'de faşist güçler tarafından aynı adı taşıyan Bask kasabasının bombalanmasına bir yanıt olarak ortaya çıkarken, Afrika Guernicası Güney Afrika Apartheid'ı sırasında ırkçılığın sinsi ve yaygın şiddetinden doğdu.

Soldan sağa: Dumile Feni, “Hayır Demek” (1967); Dumile Feni, “Hector Pieterson” (1987)

(fotoğraf Agnish Ray/Hiperalerjik)

1960'lı yılların Güney Afrika'sında Siyah sanatçılar için resmi eğitim fırsatları yok denecek kadar azdı. Buna rağmen, kendi kendini yetiştirmiş bir ressam olan Feni, Johannesburg'un kültürel ortamında parladı ve sonunda Goodman Galerisi ve Galeri 101 gibi mekanlarda sergiler açtı.

Daha önce kendi ülkesi dışında sergilenmemiş olan Afrika Guernica karanlık ve rahatsız edicidir: canavarca bir yüze sahip bir bebek bir ineğin aşırı büyük memesini emer; çukur gözlü üç bacaklı bir adam kollarını açarak, başını geriye atarak feryat eder; elinde sopa tutan başka bir insan figürü, sahnenin ortasından bir eşeğe binerken, hayalet figürler gölgeli arka planda dans eder…

Şimdi Picasso'nun eserinin karşısındaki bir odaya yerleştirilen kâbus gibi bu eser, sanatçının Apartheid dönemi Güney Afrika'sındaki Siyahilerin yoksulluğunu ve haklarından mahrum bırakılmasını tasvir etmesi olarak okunabilir.

Dumile Feni, “Tanrı Gözünüze Tükürse Bile Onu Tanıyamazdınız” (1975) 

Sergide yer alan Feni'nin diğer beş çizimi bu düşünceyi daha da güçlendiriyor: Sınıf (1965), Apartheid döneminde Siyahilerin eğitiminin vahim koşullarını hatırlatan, bazıları baş aşağı asılı, birçoğu birbirine tırmanan veya birbirine tutunan, sıralar ve sandalyeler arasında kıyametvari çocuk kalabalıklarını tasvir ediyor; 1976 Soweto ayaklanması sırasında vurularak öldürülen 12 yaşındaki bir okul çocuğu olan Hector Pieterson'ın Sam Nzima fotoğrafından esinlenen Hector Pieterson (1987), ölü bir çocuğu tutan bir figürü gösteriyor.

Picasso, Franco diktatörlüğü sırasında kendi isteğiyle sürgünde yaşadığı Paris'te Guernica’yı resmetmiştir. Neredeyse bir asır sonra, eser hala büyük tartışmalara konu oluyor: Bu yılın başlarında, Bask Ülkesi bölgesel hükümeti, ölümcül bombardımanın 90. yıldönümünü kutlamak için tablonun Bilbao'daki Guggenheim Müzesi'ne (Guernica'dan yaklaşık 35 kilometre uzaklıkta) taşınmasını talep etti. Bu talep, eserin taşınmasının tehlikeleri konusunda uzman görüşlerine atıfta bulunan İspanyol kültür bakanlığı tarafından nihayetinde reddedildi.

Tarih Tekrarlamaz, Ama Uyum Sağlar: Dumile Feni: Afrika Guernica'sı sergisinin Reina Sofía Müzesi'ndeki kurulum görüntüsü, Mart 2026

Guernica ile Afrika Guernica arasında paralellikler görülebilir. Sonuçta, her ikisi de insan, sığır ve at figürleriyle dolu siyah beyaz kompozisyonlardır ve bunların çoğu acıyı iletmek için bozulmuştur.

Ancak, Feni'nin eserini sadece Picasso'nun etkisinin bir ürünü olarak görmek, Avrupamerkezci bir yanlış anlama olurdu.

Projenin küratörü ve Londra Üniversitesi Koleji'nde sanat tarihçisi olan Tamar Garb açıklamasında, eserin adının bile muhtemelen daha sonra üçüncü bir tarafça verildiğini belirtti.

Feni'nin çalışmaları, Picasso'nun sömürge dönemindeki ticaret veya yağmalama yoluyla Avrupa'ya getirilen nesnelerle karşılaşarak özümsediği Afrika temsil biçimlerini ödünç almasını vurguluyor.

Pablo Picasso, “Guernica” (1937)

Bu şekilde, eser, Avrupa modernizminin dilinin görünüşte sömürge adaletsizliğiyle gölgelendiği argümanını somutlaştırıyor. Garb, "Kübizm olmadan 'Guernica'yı, Afrika heykelleri olmadan da Kübizmi düşünemezsiniz" dedi.

Feni'nin çalışmaları, yerli Afrika kaya resimleri, maskeleri ve ahşap heykelleriyle beslendi. Onu, Primitivizm'e katılımıyla övülen Avrupalı modernistlerden ayıran şey, hareketin stilinin kökenlerine ve tasvir ettiği sosyal gerçekliklere olan yakınlığıydı. "Kasabalarda yaşamanın, insanlıktan çıkarılmanın ve deliliğin ne demek olduğunu biliyor."

Kaynak: Hyperallergic

Gercekedebiyat.com